Revisiting the Space

Арт
Искусство по обмену. Что воронежские художники делали в Германии
Две выставки, знаменитые галеристы, Нео Раух по соседству и «Катюша» в караоке.

Два с половиной месяца воронежские художники Кирилл Гаршин, Иван Горшков, Илья Долгов и Николай Алексеев провели в Лейпциге, работая над вторым этапом международного проекта Revisiting the Space. Сначала немецкие авторы приезжали исследовать Воронеж, а теперь наши художники поехали в Германию. Сейчас у них за плечами две выставки, посещения мастерских местных художников и новый опыт.

Специально для Downtown художники рассказали о своей поездке в Лейпциг, танцах в поле, местном спокойствии и рациональном подходе к устройству города.

 

Иван Горшков

Художник

Я показывал кореянке казачьи песни в пантомимах, ночевал на вокзале и в коридоре, где свет загорается от датчиков движения. Носил и ношу сейчас шапку, найденную в наркопритоне. Я нашёл в заброшенном доме 20 метелок и показал их на выставке, а вместе с ними ещё и фонтан «Писающие штанишки» и скульптуру, обкакавшуюся древними статуэтками Майя. Мне пришлось продлять визу по фальшивым документам, но зато я купил роскошные найки за 6 евро. Иногда заставлял других художников рисовать картины в моей манере, а потом выдавал их за свои. В Лейпциге я одевался в бесплатном магазине, ужинал в бесплатном ресторане, стригся в бесплатной парикмахерской. Кроме того, объелся дикой ежевикой в заброшенной советской казарме. Я делал заказ для Лейпцигского музея цивилизации — рисовал свинью, и ел сосиски за одним столом с русскоязычным дедом бомжеватого вида, который только что купил картину Нео Рауха за 700 000 евро. Танцевал дабстеп до рассвета в чистом поле, пел «Катюшу» в караоке и из найденного в кустах пледа сделал новый талисман Сочи 2014. Мою выставку открывал российский генеральный консул, и я запланировал за месяц подготовить персональные выставки в столицах Германии и Австрии.


Кирилл Гаршин

Художник

Я приехал в Германию больше месяца назад и до этого ни разу не был за границей. В Лейпциге много добродушных лиц и заброшенных домов, которые часто отдают сквотам и товариществам. Здесь витает дух пуританского спокойствия и андеграундного времяпрепровождения. Толпами ходят представители неформальных мыслей — панки, готы, анархисты, феминистки, коммунисты.

Как художнику мне нужно было только одно — просторная мастерская, и тут такая есть! В этом чудном пространстве ты ешь, спишь и работаешь — это условия для волшебных открытий и создания гениальных произведений.

Жизнь
Они уехали: Как жить и работать в городе современного искусства
Выпускница РГФ о свободном перемещении по Европе, общении с художниками и жизни в вагонных городках Лейпцига.

Редакция Downtown продолжает находить тех, кто навсегда уехал из Воронежа, чтобы узнать о причинах эмиграции, о жизни в другой стране и о том, что давно пора изменить в родном городе. В сегодняшнем материале Кристина Семёнова, выпускница ВГУ и основатель группы Art Punkt, рассказала, зачем она уехала в Германию и почему осталась там.


 

Кристина Семёнова

 

Встреча с культурами

Я закончила факультет РГФ в ВГУ по специальности «Немецкий язык». Во время учёбы работала волонтёром в Международном Центре «Пассаж-Зебра», который сейчас называется Interaction Club. Я руководила летним фото-лагерем для иностранных фотографов, помогала им освоиться в Воронеже. В то время у меня не было широкого доступа к Интернету, и Центр являлся своего рода сеткой, соединяющей разные культуры, и платформой для свободного обмена мнениями и опытами. Там я получала доступ к зарубежным киноновинкам, к актуальным книгам и дискуссиям. Это была реальная практика иностранного языка и одновременно встреча с разными культурами.

Арт
В глазах иностранцев. Итоги международного проекта Revisiting the Space
Город с бродячими собаками, арт-фонтан и противоречивость Воронежа в работах иностранных художников.

9 июня в ВЦСИ закрывается выставка Revisiting the Space Voronezh — международный проект современного искусства. Приехавшие из Лейпцига и местные художники в мае в течение недели исследовали Воронеж, чтобы увидеть все его стороны и общий образ и отразить это в своём творчестве. Получившиеся работы отличаются как формальной, так и содержательной стороной, но каждая пытается проникнуть во внутреннюю оболочку города и рассмотреть его сущность.

 

«Новый старт уверенного развития!» — интерактивная работы Кристины Юрочкин, Томаса Линденберга и Макса Боденстедта и характерное мотто современных постсоветских городов. Увиденная на одном из щитов Воронежа реклама, как нельзя лучше отразила противоречивость желания и действительности. С помощью фотографии и текста художники представили документацию своего перемещения по городу и предложили посетителям проследить по координатам составленной карты их путь.


Томас Линденберг, Макс Боденстендт и Кристина Юрочкин: Весь облик города нам показался амбивалентным и противоречивым. Эти противоречия мы тонко чувствовали в повседневной суматохе Воронежа. Это часто сбивало нас, иногда печалило, иногда заставляло смеяться, но это то, что особенно интересно в этом непредсказуемом городе. На правом берегу города есть склон, где идёт постройка элитных домов. Под землей протекают подземные воды, что размягчает почву и постройки ползут вниз. Сейчас думают, что необходимо разрушить часть сооружений. Но ведь ситуация была известна с самого начала. И всё равно строительство продолжается.

 

Работа Ильи Долгова «Преодоление однородности пространства» затронула тему взаимодействия природы, её видоизменения человеком и архивации научного знания о ней. Вынесенные из контекста деревья, трансформированные машиной и человеком в новые виды, образуют своего рода архив нашего знания о природе и затрагивают актуальные вопросы биополитики.


Серия картин «Деконструкция» Кирилла Гаршина запечатлела безлюдные городские подъезды и дома. Общественный порядок с его запретами хорошо виден на картинах яркими человеческими преобразованиями архитектурного пространства и окружающей среды.


Xудожник Николай Алексеев своей работой «Раковина» напоминает о нашей истории и исторической памяти. Выцветшие краски и затуманенность картин как будто спрашивают современников о том, что мы помним о тех временах и что уже забыли.


Сарина Шайдеггер и Арине Кох, следуя в течение шести дней за бродячими собаками, открыли новые пути изучения города и зафиксировали его в текстовом фрагменте «Бродячие собаки», который считывается как диалог между художницами. Они создали образец документации перформанса как произведения искусства и разместили его не в выставочном зале, а на входе, поставив вопрос о стратегиях презентации произведения искусства и о способах архивирования перформанса.


Лоренца Диас своей настенной живописью «Тайм Аут» показала, что стиль работы художника под влиянием нового пространства и культуры не меняется. Опровергая представление о классическом пейзаже и деконструируя его характерные черты, художница предложила задуматься о внутренних процессах, происходящих в городской среде, как и инсталляция Ивана Горшкова «Фонтан». Обе работы проникают внутрь городской оболочки. Запечатление течения времени  разными средствами создаёт в работах нечто поэтическое и в тоже время разрушительное, жуткое.


Лоренца Диас: За моё короткое пребывание в Воронеже мне показалось, что снаружи город предстаёт чистым и ухоженным, а люди красивыми и современными. Но мне кажется, есть и обратная сторона. Было ощущение, судя по политической и социальной ситуации, что многое прячется и скрывается. Поэтому меня особенно впечатлила работа Ивана Горшкова. Он смог проникнуть за пределы внешних явлений. Его работа удивительно поэтичная и одновременно несовершенная, грязная. В этом я вижу параллели к моей собственной работе.  Его работа — это это история без конца и начала. Она напомнила мне о детской площадке, когда мы играли в заброшенных домах, в грязных лужах. В этом есть, с одной стороны, что-то райское, с другой стороны, жуткое и разрушительное — то, что нельзя упорядочить. Именно это  и случилось со мной в Воронеже. В городском пространстве есть много правил, но все они неписаные. Например, в парках никто не сидит на траве. Такого правила нет, но когда я садилась на траву, мне казалось, что это мешает прохожим, или я порчу этим совершенный вид. В таких случаях я попадала в промежуток, в серую зону, где нет точного ответа.

Арт
Воронежские художники ищут драмы и истории на улицах города
Советские артефакты, хроника прошлого и личная несвобода в скульптурах, живописи и инсталляциях на выставке Revisiting the Space.

Уже на этой неделе в рамках Года Германии в Воронеже открывается выставка Revisiting the Space, над которой будут работать молодые современные художники из России, Германии и Швейцарии. Все они будут исследовать городское пространство и искать важные истории, которые станут основой проекта. Особый интерес представляет диалог, в который вступят работы гостей и местных художников, обладающих разным видением города.

Сегодня мы поговорили с воронежскими участниками экспозиции — Николаем Алексеевым, Иваном Горшковым, Ильёй Долговым и Кириллом Гаршиным. Художники рассказали  о том, что в их поле зрения попадут объекты от номенклатурно-правильных люстр и других советских артефактов до нелюдей и несвободы, которые город приносит в жизнь человека.



Николай Алексеев

Я, как и гости, надеюсь исследовать незнакомый мне Воронеж. Мы сейчас заканчиваем работы по подготовке выставочного пространства, и местный сантехник Юрий, запаивая трубы, всё время вскакивает и начинает приговаривать: «Представляете, может на этом самом месте, стоял Иван Саввич Никитин». Иван Саввич может и не стоял, но духовная семинария стояла, потом её заменили на техникум, после перестройки открыли видеопрокат, затем штаб-квартиру РНЕ, но уже на днях здесь начнёт работать культурный центр. Призраки идеологий, бытовые драмы и фантомы истории слоями уложены на пыльных воронежских стенах. Моя задача пройти их тропой и услышать их шёпот. Больше всего в городе меня привлекает архитектура извода авангарда. Дом Архитектора, Апекс, универмаг «Россия». С дубовым шпоном, мрамором и хрустальными люстрами тогда они выглядели номенклатурно-правильно. Но сейчас это руины далёкой надежды на завтра.

Проект Revisiting the Space даст Воронежу взгляд на город со стороны — пространственно и исторически. Поднимет вопросы, которые в реальной жизни сложно задать. А искусство на это способно, ведь всё, к чему оно прикасается, становится мёртвым, а значит готовым к исследованию.


Иван Горшков

Лично мне в этом проекте хочется ещё раз пристально взглянуть на Воронеж, на Родину, и попробовать сделать о ней что-то точное и пронзительное, неизбывное, неотвратимое и трогательное. Хочется нащупать какую-то историю — универсальную и правдивую. Найти какой-то артефакт, клад, откровение и использовать потом его в скульптуре или инсталляции. Поэтому трудно сказать, что получится — может кукольный домик, а может фонтан!

Конечно, хочется познакомиться с гостями из Германии, а также с их подходом к работе, творческими методами и стилем. Надеюсь, что этот проект послужит для воронежцев примером хорошей выставки: с современным искусством и качественной организацией. А для меня лично — это приятное соседство с хорошими художниками.


Илья Долгов

Во время работы над проектом иностранные художники будут исследовать город и переосмыслять его пространство. Я же буду сидеть в кресле и думать. Меня интересует биополитика в отношении нелюдей, и это отразится в формах, которые я выбрал для своей работы — в видео, графике и объектах. Для Воронежа эта выставка станет проектом на неизбежную для постсоветского города тему.


Кирилл Гаршин

Я буду ходить по дворам и снимать интересные вещи, потом, переводить эти историии на язык живописи и скульптуры. Меня занимает тема подчинения и повиновения. Человек, живущий в большом городе, тотально несвободен. Его несвобода выражается в среде, с которой он взаимодействует: постриженные до назначенной человеком размеров кусты и деревья в черте города символизируют несводобу тех, кто их стрижет. Стремясь упорядочить окружающую городскую среду, люди, не догадываясь, делают пародии на самих себя в социуме.


Выставка Revisiting the Space откроется 17 мая в 17:00 в Воронежском Центре Современного Искусства.

ВЦСИ
Проспект Революции, 29 

Арт
Местные жители и их истории как главные городские достопримечательности
Кто пускает иностранцев к себе домой, и почему это лучше экскурсий по городу.

До выставки  Revisiting the Space в Воронеже остаётся всё меньше времени. В рамках серии совместных публикаций с группой Art Punkt мы уже рассказали о некоторых участниках проекта и о том, чем они будут заниматься в Воронеже. Специально для Downtown Мануель Эммельман познакомил читателей со своим проектом «Кино в подземелье», три художника из Лейпцига рассказали, что изучать город они пойдут в no go районы, Лоренца Диас поделилась, что её восприятие Воронежа выльется в пейзаж прямо на стене, а две другие художницы из Германии сказали, что будут изучать человеческую память в контексте города.

Сегодня Downtown попросил куратора выставки Кристину Семёнову поговорить с Ханнесом Рассманном — основателем проекта «Городской караван», о том, чем отличаются обычные экскурсии по городу от их гида и готовы ли Воронежцы принимать незнакомых людей дома и рассказывать им свои истории.

 

Ханнес Рассманн

Основатель проекта «Городской караван»

 

В чём заключается идея проекта «Городской Караван» как альтернативы ко всем традиционным формам экскурсий?

В традиционных экскурсиях в центре стоят достопримечательности города: архитектурные постройки, исторические памятники. В фокусе нашего тура по городу — не сам город, а люди, живущие в нём.  Участники «Городского Каравана» посещают жителей Лейпцига у них дома. Это происходит так: на сайте можно бесплатно записаться на тур. За два дня до него участники получают место и время встречи. Утром группа из 4-6 человек, которые друг друга не знают, встречаются дома у организаторов проекта. За чаепитием мы объясняем, как пройдет их день. Они получают три адреса и объяснение дороги. С кем они встретятся, они не знают.

Арт
Столкновение с Воронежем. Как город повлияет на иностранных художников
Религиозные провокации и перформансы, которыми будут удивлять две участницы Revisiting the Space.

Downtown продолжает серию совместных публикаций с группой Art Punkt о современных немецких и швейцарских художниках, которые приедут в Воронеж 11 мая для участия в проекте Revisiting the Space. Исследуя Воронеж и изучая его жителей в течение недели, иностранные гости будут создавать свои художественные работы — картины, инсталляции, перформансы, которые 17 мая можно будет увидеть в Воронежском Центре Современного Искусства.

В сегодняшнем материале специально для Downtown куратор выставки Кристина Семёнова поговорила с двумя художницами — Ариане Кох и Сарине Шайдеггер, которые рассказали о языке перформанса и о том, как быть и художником, и куратором, и зрителем одновременно.

 

Ариане Кох

Ариане Кох училась в институте искусств Базеля и Берна на отделении изобразительного искусства и закончила факультет театроведения и философии. Она основала журнал об искусстве Lasso, редактором которого является сейчас.

Ариане работает на стыке театра, перформанса и текста, выступая в разных ролях: как художница, куратор, перформер и автор. В фокусе её работ — система современного искусства в целом. Художница создала собственный музей искусства, в рамках которого она уже несколько лет устраивает различные мероприятия. Центральными темами её работ являются язык, наррация и ирония.

Иисус на диете

 

Мария с собакой


Музей Искусств Ариане Кох организован и работает как обычный современный музей искусства. За несколько лет его существования Ариане устроила различные мероприятия, типичные для современных выставочных пространств, с тем отличием, что они были направлены на исследование музея как предприятия и части системы современного искусства. Музей не имет определённого местоположения, а существует как ситуация. Это игра с формами выставок, позициями кураторства и передачей знаний об искусстве. Это институция между вымыслом и реальностью, занимающаяся выставками и архивированием творческих работ художницы.

 

Один из проектов, над которыми работала художница, был «Ретроспектива в чемодане». Формат ретроспективы Ариане применила на своём творчестве и, став куратором, представила хронику своих же работ в маленьком чемодане. Посетителям был также предложен тур по выставке, где гидом была сама художница. Тем самым Ариане контролировала восприятие её творчества публикой, исследуя отношения между зрителем и экспертом. Выступая как художница и куратор, как продавец и посетитель выставки, художник разбирает современную систему искусства на сегменты и ставит под вопрос значение художественного произведения в целом.

 

 

Сарина Шайдеггер

 

Сарина Шайдеггер закончила институт искусств Базеля. Сейчас она обучается в магистратуре института искусств Берна и является куратором независимых проектов и ассистентом института искусств Базеля. В 2012 году Сарина завоевала премию «Перформанс Швейцарии», заняв первое место.

Арт
Revisiting the Space. Как живут современные художники в Лейпциге
Дом и мастерская участницы Revisiting the Space Лоренцы Диас.

Мы продолжаем серию публикаций о современных художниках, которые в мае приедут исследовать Воронеж для проекта Revisiting the Space. Специально для Downtown куратор выставки Кристина Семёнова побывала в мастерской Лоренцы Диас и поговорила о её работе, центре искусства Шпиннерай, о том, что художница будет делать в Воронеже.

Мастерская Лоренцы Диас находится в бывшей прядильной фабрике Шпиннерай и занимает 100 квадратных метров. Это не только рабочее пространство, но и одновременно кухня, спальня и гостиная.

Арт
Три художника из Лейпцига отправляются в «no go» районы Воронежа
Немецкие художники приедут в Воронеж исследовать отдалённые районы с историями и противоречиями.

Downtown совместно с группой Art Punkt продолжает серию публикаций о современных немецких и швейцарских художниках, которые будут работать в Воронеже над проектом Revisiting the Space. Изучая пространство города в течение недели, они будут создавать свои рефлексивные работы на языке современного искусства. Выставка пройдёт в Воронежском Центре Современного Искусства 17 мая.

На этой неделе мы поговорили с Кристиной Юрочкин, Томасом Линденбергом и Максом Боденстедтом, которые в Воронеже будут вместе работать над одним проектом. Молодые художники учатся на отделении фотографии и визуального искусства Лейпцигской Академии Искусств, и этот проект станет их преддипломной работой. Кристина, Томас и Макс рассказали нам о том, на какие места они будут обращать внимание во время работы и какие истории в городе будут искать.


Кристина Юрочкин


 


Томас Линденберг

 



Макс Боденстедт

 

 

Живя в одном районе, но на разных улицах, мы часто встречаемся, ежедневно преодолевая одни и те же расстояния, изо дня в день повторяя один и тот же ритм движения. Именно это повторение и рутина повседневности подтолкнули нас к размышлению о значении определённого района и связующих улиц в системе города. Ежедневные движения в городской среде, коммуникация с  пространством и субъективный взгляд на него — интересный объект наблюдения.

Арт
Кино в заброшенных зданиях Воронежа
Участник Revisiting the Space из Лейпцига приедет в Воронеж рассказать, зачем нарушать закон и проникать в пустующие постройки.

Downtown совместно с группой Art Punkt начинает серию публикаций о современных немецких и швейцарских художниках, которые в мае приедут в Воронеж, чтобы участвовать в проекте Revisiting the Space. Живя в городской среде в течение недели, они будут изучать Воронеж, фиксируя свои идеи и чувства с помощью художественных форм актуального искусства. Итогом работы всех художников станет выставка в Воронежском Центре Современного Искусства, которая пройдет 17 мая.

На этой неделе мы поговорили с Мануелем Эммельманном, который основал проект «Кино в подземелье» — просмотр фильмов в заброшенных зданиях Лейпцига. Мануель рассказал как заполнить пустующие постройки новой жинью.


Мануель Эммельман

Основатель проекта «Кино в подземелье»



«Кино в подземелье» — это офф-спейс кинотеатр, который проходит раз в месяц в разных заброшенных зданиях города. Все помещения, где мы показываем фильмы, стоят пустыми вот уже как 20 лет: это фабрики, на которых закрылось производство, опустевшие отели, брошенные жилые дома. Мы проникаем в них только на несколько часов и не оставляем там ничего, кроме наших следов. Посетители сначала знают только место встречи и время. Они не знают ни точного места показа фильма, ни самого фильма. Всё держится в секрете, так как показ фильмов в заброшенных зданиях — дело нелегальное и преследуемое полицией.

В Воронеже я бы хотел посмотреть, можно ли начать такого рода проект здесь. Я хочу узнать, где протекают границы, где подстрекают опасности, где есть преимущества. Я бы хотел поделиться с воронежцами моей идеей и накопившимся опытом, рассказать интересующимся, как можно заполнить пустые дома новой жизнью. Каждое пустое  здание в Лейпциге дышит историей. Именно эти истории стоят в центре нашего проекта. Перед каждым показом мы рассказываем о прошлом этих протранств и показываем фотографии на проекторе.

В рамках доклада «Лейпциг как культурное пространство изменения» в Книжном Клубе «Петровский» я представлю город и его особенности в прошлом и настоящем, также расскажу подробнее о моём проекте. И конечно, мне было бы интересно организовать показ фильма в каком-нибудь заброшенном здании Воронежа. Пока это всё секрет. Если удастся найти подходящее здание, то можно сделать лайф-стриминг с Лейпцигом, связав тем самым временные и географические пространства этих городов.

Я никогда даже и не мог представить, что смогу повторить «Кино в подземелье» в другом городе. Воронеж — это наш первый эксперимент, первая презентация проекта за границей, первый показ фильма в совершенно новом контексте. Надеюсь, что найдутся смельчаки, готовые продолжить первый проект такого рода в России, именно в Воронеже.

Арт
Диалог с городом. Как будет проходить международный арт-проект в Воронеже
Что Воронеж может предложить современными художникам, и готовы ли городские жители к участию в экспериментах?

Современное искусство наконец стало частью жизни, и равнодушным к нему не остался никто — оно объединило всех в любви или ярости, принятии или отрицании. Но оно есть, и это факт. Есть здесь и сейчас, в мире, где мы живём, даже ближе, чем вы думаете.

17 мая в Воронеже пройдёт выставка Revisiting the Space, которая объединит вокруг себя современных художников из России, Германии и Швейцарии. Центральной темой станет переосмысление пространства Воронежа и его идентичности. Изучая городское пространство в течение недели, художники уже на месте будут на основе впечатлений создавать арт-объекты, которые покажут на итоговой выставке в ВЦСИ.

Мы поговорили с кураторами выставки из группы Art Punkt — Кристиной Семёновой и Ириной Аксёновой об основных этапах выставки, главном эксперименте проекта и о том, готовы ли городские жители к диалогу с современными художниками.

 

Кристина Семёнова

куратор выставки Revisiting the Space

 


Ирина Аксёнова

куратор выставки Revisiting the Space

 

 

Воронеж всё чаще начинает фигурировать в сферах, связанных с современным искусством. Почему для проведения выставки был выбран именно он?

Ирина: Воронеж уникален тем, что вовремя Второй Мировой войны был почти полностью разрушен и отстроен заново уже после неё. Это значит, что 90% города на самом деле родом из СССР. Социалистическое прошлое для нас — ежедневное настоящее, особенно в некоторых районах города. Очень интересно было бы исследовать, как всё это влияет на восприятие горожанами себя и действительности.

Кристина: Городское пространство Воронежа представляется для иностранных художников интереснейшим объектом исследования. Здесь переплетается история дореволюционной, советской и постсоветской России. Политические и социальные изменения можно наблюдать в городских постройках, общественных местах и повседневном взаимодействии людей с городом.

Арт
Художники готовятся к международному арт-проекту Revisiting the Space Voronezh
В середине мая город заполонят художники из Германии, Швейцарии и России, чтобы исследовать урбанистические пространства Воронежа.

В рамках Года Германии, в Воронеже при поддержке Европейского Культурного Фонда будет реализован проект Revisiting the Space: смесь субъективных образов Воронежа от молодых художников из России, Германии и Швейцарии.

Городское пространство станет источником художественной конфронтации, впечатления от которой в течение недели художники переработают в арт-проекты. Три визуальных художника из Лейпцига Томас Линденберг, Макс Боденстедт и Кристина Юрочкин  будут работать над имаджинативной и интерактивной картой Воронежа с помощью фотографии, текста и объектов. Живописец Лоренца Диас из Базеля преобразит стены ВЦСИ в живые картины по мотивам города. Ариана Кох представит свои визуальные скульптуры. Перформанс Сарины Шайдеггер, Базель/Берн, пройдёт на открытии выставки. Также в проекте примут участие  четыре художника из Воронежа — Иван Горшков, Кирилл Гаршин, Николай Алексеев и Илья Долгих, чьи работы на тему городского пространства Воронежа вступят в диалог с работами гостей.